シングルI Feel FineのB面で、ジョンの裏打ちギターから始まる渋い曲。裏打ちのままドラムが入ってくるところで、リズムの感覚が変な感じになる。これがこの曲の聴きどころだ。ライブ版を聴くとイントロからドラムが鳴ってたりするが、合わすのが難しいのだろう。トリッキーなことをやっている。後にEverbody's Got Something To Hide Except Me And My Monkeyという、裏表がよくわからないプレイをする曲があるが、それの先駆け的な感じだ。
A面のI Feel Fineはジョンのギーターリフが押し通す曲だが、この裏打ちギターがリフだとすれば、A面に続いてリフ押し通しの曲である。それをいうとEverybody’s Got Something To Hide Except Me And My Monkeyも、Aメロに入ってもイントロギターリフを鳴らし続けてるので、これら2曲は、同種の曲ということになる。
すぐ気づくのは、ポールの野太い声だ。ポールは七色の声を持っているが、この声を発表するのは初ではないか。この時期、アルバムの方に収録されたKansas City/Hey-Hey-Hey-Heyも野太い声で歌っている。アイドルの声ではないような気がする。アイドルにも飽きてきたのかもしれない。曲自体も渋い曲だし。
I Feel Fine ギターリフを押し通す曲
この曲は、4thアルバムの時期のシングル曲で、ここで再びシングル曲とアルバム曲が分離した。一方で、4thアルバムには、３rdと異なり、カバー曲が収録されている。これまでのように既発表曲がなかったので、シングル２曲をアルバムに収録したくらいでは、曲不足は補えず、それなら、カバー曲を収録して、シングル曲は分離しようということになったのだろう。
この曲に関しては、ステレオで聴くのがよいだろう。曲の最初で鳴るベース音が左から右へ行くのはモノラルでは味わえない。非常に単純なことだが、最初聞いたときはこれにやられてしまった。
ジョンのギターリフが有名だ。ビートルズにもツェッペリンみたいなリフ主体の曲があるということだ。ただ、印象的なリフの曲自体は結構あるが、歌が始まってもかまわずリフを続けるものになると少なくなる。この曲は、数少ない歌に入ってもリフを押し通す曲で、その最初の曲である。（ただ、歌に入るとちょっと歌に合わせて変化する。）ギターコードを押さえながら小指を駆使しての奏法だが、そのへんにジョンらしさを感じる。Long Tall SallyやYou Can't Do Thatのギターソロにみられるのと同じくコード派生型だ。
リフの押し通しは、次にTicket To Rideに見られる。そして、Day Tripperに続く。両方ジョンの曲だ。ただ、Ticket To Rideのリフがコード派生型なのに対して、Day Tripperはそうではない。Day Trippreのリフはジョンが作ったのだろうか？
この曲の聴きどころは実はドラムではなかろうか。Aメロは、カンカラカンカラ、シンバルを鳴らし、サビはエイトビート。間奏が終わった所で他の楽器の音がなくなって、例のリフのギターだけになり、再びドラムが入ってくる。別にグイグイ出てくるわけではないが、ドラムだけを聞いていられる。
I'll Be Back Again 余韻を残す
出だしのギターフレースを聞いて、And I love Herだ！と思った。そっくりだ。ジョンのAnd I Love Herである。転調がウリになってる点でも同じだ。このジョージのガットギターが曲中いい味を出している。そして、展開部（And I Love Herでいえば間奏部）になって長音を使うようになると今ひとつな音になるのも同じ。やはりジョージだ。
この美しい曲、マイナー調の曲なのだが、Aメロを歌い終わる所で突然メジャーコードになる。そして、And I Love Herに似たギターフレーズが入るのだが、And I Love Herに比べてこのギターフレーズが何故か明るい感じなのは、これが理由なのだ。それにしてもこの転調、唐突感は否めない。何か聞いていてビクッ！となる。後期の自然な感じなのとは違って、3rdアルバムには激しい転調の曲が多い。まだこなれていないのだ。
そして、この曲はアルバム最後の曲。オリジナル曲が最後を飾るのは初だ。まあそれは全曲オリジナルなので当然だ。違いは、これまで激しい曲で締めていたのに、美しい曲を持ってきたところだ。Twist And ShoutやMoneyは、最後のリフレインをひたすら叫んで終わった。今回は、美しい曲、しかも物悲しいリフレインでフェードアウトする。やりきった感ではなく余韻を残す。Twist And ShoutやMoneyに匹敵するような曲がなかったのだろう。これまでと正反対の攻め方をしてきたようだ。14曲目ではなく、13曲目なので、別にそれでかまわないということかもしれない。つまり、There's A PlaceやNot A Second Timeに相応する曲ということだ。これらはフェードアウトで終わっている。
なおリンゴは、最初の出しだけ他の楽器と音を合わせた叩き方をするが、その後は淡々と恋する二人のように叩き続けそのままフェードアウトする。そしてそれで必要十分だ。アンソロジーに入ってるテイクにはおかずをちょこっと入れたりとかしているが、最終的に何もなくなった。この曲に感じる寂寥感は実は、余計なものを削ぎ落とした断捨離ドラムにあるのかもしれない。
When I Get Home ハードじゃなかった一日
邦題は「家に帰れば」。家をゲットすれば、つまり買えば、ということではないようだ。
サビ始まりで、三人のハモリ叫び、そして、歌に入る前にジャジャッジャジャ、ジャジャッジャジャとギターとドラムがユニゾンでやるところが惹かれる。さらに展開部の後の部分ではギターだけしかジャジャッジャジャしないところもだ。
三人のハモリ叫びのところ、ウォウウォアー！とやるところでは、シンバルがバシンバシン鳴らされている。この曲の聞き所はこれだろう。めちゃめちゃ分厚い音だ。渾身の一撃である。このインパクトはNo Replyにつながることになる。
個人的にシングルA Hard Day's NightのB面はこの曲だろうと思っている。彼女のいる家に帰るというネタがA Hard Day's Nightと共通だし。ただ、A Hard Day's Nightの方は、ハードな一日を過ごして疲れており、彼女に癒されたい、丸太のように眠りたいと思って帰るんだが、この曲では、元気があり余っているようで、彼女を愛しに家に帰るぜ、どけどけ！という感じだ。この日はそれほどハードではなかったのだろう。
Things We Said Today 転調時代
シングルのハA Hard Day's NightのB面の曲で、アルバムにも収録されている。同名の映画には使われていない。
この曲はそんなに良い曲とも思えなくて、サビでメジャーになる驚きはあるんだけども、それでもそんなに好きにはなれないまま現在に至っている。シングルB面に入れるなら、これよりもAnd I Love Herの方が良い曲ではないかと思うのだが、And I Love Herはビートルズサウンドではないとでもされたのだろうか。それならジョンの曲を入れればいいと思うがそれもない。Can't Buy Me Loveあたりからは、シングルはジョンとポールで分け合うことにでもなっていたのだろうか。
転調が聴きどころだろう。というか、転調を聴かせどころとして作っていると思う。確かに盛り上がる。ライブ盤を聴くと、サビに入るとキャ～の声が響き渡る。しかし、この転調、なんというかあからさまな感じが強くて、素人でも、おお、転調した！とわかるよう荒い感じになっている。そして、その後Aメロに戻るのに少々強引なコード進行を行ってる。強引でもなんでもいいんだが、ちょっと違和感を伴ってしまっていて、後年の曲はそういったものを感じさせないので、そのあたりがまだ手慣れていないのかなと思わせる。別にそれが魅力だといえばそうかもしれないが。And I Love Herにも転調があったが、この時期、ポールは転調にハマってたようだ。
サード・アルバムは、全曲自作曲として有名なのだが、代償も大きい。シングルとアルバムの分離策が放棄された。これは映画のサントラだからという言い訳は、A Hard Day's NightとCan't Buy Me Loveには使えるが、映画に使われていないこの曲には使えない。しかも、一曲少ない13曲だけになっている。無理やり感は否めない。
I'll Cry Instead ベースソロ
最初はただの捨て曲だった。しかし、テンポの早い短い曲で、間奏もなくどんどん展開していって終わるという、駆け抜ける疾走感みたいなのが何回か聞いてるうちに好きになった。その疾走感に一役買っているのがタンバリンだと思うのだが、実は、パーカッションが目立つ曲は出来の悪い曲で、出来の悪さをカバーするためにパーカッションを使っているのだという印象があって、人気のないこの曲でタンバリンが活躍しているのは、やはりそういうことだとの思いを強くする。
聞きどころといえば、やはりベースソロ。というほど長くはないが、ベースとタンバリンの２つだけが鳴っている箇所だ。シャッフルのリズムが活きている。ポールといえばドライビングベースだが、それは、このリズムのときに奏でられる。この曲では、ドライビングベースといえるまでのことはしていないが、このベースソロの部分はそう言えるし、それ以上のことをしているといえる。
ベースソロといえば、次のアルバムのWhat You Are Doingの終りの部分でも、それっぽいことをやっているが、その曲でもごく短い。The WhoのMy Generationのベースソロより短い。ポールの革新的ベースは歌より目立ってたりするが、ベースソロは弾かない。ジョージのギターソロは、間奏としてのギターソロで、ギターメインの曲にはしない。同様に、ポールもベースメインの曲にはしない。ベースだから普通じゃないので目立っているし、出すぎていることもあるかもしれないが、あくまで歌の裏を奏でているのであって、リンゴがドラムソロをしないのと同じように、ポールもベースソロはしないのだ。
Anytime At All 最初のクリシェ
B面の始まりの曲。ドラムのバン！で始まりサビに入る。A面と同じく、始まりの曲には、出だしのインパクトのある曲をもってきたようだ。A面の曲の方は永遠に語り継がれるジャーンの響き。こちらは語り継がれてはいないが、こんな始まり方はそうそうないと思うし、相応のインパクトだと思う。そして、リンゴは、やはりこの曲ではこのバン！のフレーズを使い続ける。最後も、締めのギターと被って目立たなくなっているが、バン！で締めている。ワンフレーズドラムをこの曲でも実践している。加えて言えば、締めのギターも、ジャーンジャーンと変な鳴らし方をしていて、そうそうない終わり方をしている。始まりも終わりもそうそうない。
A面の一曲目との関係でいえば、ポールが高音部を歌っているのも共通だ。A面のとは違ってワンフレーズだけだが。こちらもジョンが歌うには高すぎたのだろう。そして、Tell me Whyのように裏声を使うような場面でもなかったのだろう。
もう一つ共通点は、ピアノだろうか。A面の曲では間奏でギターと同じフレーズが鳴っていた。この曲の間奏でも、ギターとピアノが並走している。といってもギターはコードをジャカジャカ無らしてるだけで、メロディーを奏でているのはピアノなので、ピアノがなければ間奏は成立しない。また、ピアノは間奏だけでなく、Aメロでも重要な役割を果たしている。ノリのいい曲でありながらもAメロでは少々郷愁を感じる作りになっていて、ピアノの下降音がそれを引き出す重要な役割を果たしている。ということで、この曲は、記念すべき初のクリシェと思われる。
